دوبلور باید با صدایش، کاراکتری که وجود ندارد را خلق کند

دوبلور مطرح کشورمان گفت: آن کسی که قرار است بیاید صداپیشه باشد، باید با صدایش بتواند یک کاراکتری که وجود ندارد را خلق بکند.

سعید شیخ‌زاده مجری و دوبلور کشورمان در گفت‌وگو با خبرنگار فرهنگی ایسکانیوز در خصوص اینکه آیا استفاده از سلبریتی‌ها در دوبله فیلم‌های سینمایی انیمیشن صرفا به دلیل ابعاد تبلیغاتی آن است یا دلایل دیکری دارد گفت: حقیقتاً به علت اینکه در تمام دنیا این اتفاق می‌افتد و بازیگران شناخته شده در انیمیشن‌ها صحبت می‌کنند از جهت اقتصادی خوب است و برای اینکه چون مردم آنان را می‌شناسند و هم از جهت حس و حالی که در فیلم وجود دارد این یک استاندارد جهانی است و من کاملا به آن اعتقاد دارم و خیلی هم تمایل به این کار دارم و دوست دارم در فیلم‌هایی که کار می‌کنم از صدای بازیگران استفاده کنم.

وی ادامه داد: اما ما برای یک شخصیت که می‌خواهیم روی آن کاراکتر انیمیشنی صدا بگذاریم نیاز به یک شناسنامه‌ داریم، یعنی آن کسی که قرار است بیاید صداپیشه باشد، دیگر چهره نیست که با دوتا عکس کار در بیاید. باید با صدایش بتواند یک کاراکتری که وجود ندارد را خلق بکند.

شیخ‌زاده با ذکر سوالی در خصوص اینکه بازیگران ما به صورت صفر تا صد، در طول هفته چقدر تمرین می‌کنند خاطرنشان کرد: بازیگران چقدر برای بیانشان مربی دارند و روی صدایشان کار می‌کنند. حقیقتاً چقدر تغییر لحن‌های مختلف در بازی‌های مختلفشان را شاهدیم؟

وی تاکید کرد: بعد از خسرو شکیبایی که صدایش یک شناسنامه‌ای را داشت و اصلاً خیلی افراد برای تماشای بازی خسرو شکیبایی به سینما می‌رفتند به خاطر این بود که لحن دیالوگ‌ها را با یک فهمی بیان می‌کرد.

دوبلور کشورمان ادامه داد: ما هنوز کارهای خسرو شکیبایی که گوش می‌کنیم شعرهای سعدی را خوانده یا دکلمه‌هایی که از سهراب سپهری را خوانده کیف می‌کنیم. یک بازیگر فهیم بود و برای اینکه سالها در تئاتر کار کرده بود فن بیان داشت و حقیقتاً تا روز آخر هم قصه هنر برایش فرق داشت.

وی در پاسخ به این سوال که چرا نسل طلایی دوبله ادامه پیدا نکرد افزود: در نسل جدید هم استعدادهای درخشانی داریم. اما حقیقت این است که فرصت‌ها کم شده و نوع روش کار هم عوض شده و حتی در سینما هم همین موضوع برقرار است.

شیخ زاده تصریح کرد: قبلا در سینما یک فیلمی که قرار بود ساخته بشود همه چیز خیلی مهم و خیلی بزرگ و با تمرین زیاد بود و همه چیز باید سرجای خودش انجام می‌شد.

وی گفت: در یک فیلم ممکن بود بازیگری بیاید، بدرخشد و بماند اما الان نه. الان در دنیای جدید همه چیز صنعتی است و خیلی سریع می‌خواهیم کارها را پیش ببریم. نسل جدید فرصت این را ندارد که با تمرینات بیشتر بتواند کار خوب انجام بدهد اما من از همین نسل استفاده کرده‌ام.

این مجری برنامه‌های تلویزیونی در پاسخ به این سوال که آیا نسل می‌خواهد ره صد ساله را یک شبه برود گفت: این خودش مسئله است. مسئله این است که ما فکر می‌کنیم خیلی زود به یک نقطه‌ای که الان درش هستیم رسیده‌ایم و همین کافی است که اینگونه نباید باشد.

وی در پایان سخنانش اظهار کرد: هنر تا ابد ادامه دارد و هر روز ممکن است شما یک درخشش جدید داشته باشید آنتونی هاپکینز را می‌بینید که در ۸۰ سالگی فیلم "پدر" را بازی می‌کند و یک درخشش جدیدی در سال‌های زندگی‌اش رقم می‌خورد یا علی نصیریان شهرزاد را بازی می‌کند و یک چیز متفاوتی از علی نصیریان می‌بینیم. هنر تا ابد ادامه دارد و اینکه ولش بکنی بگویی که من همین جا تمام می‌کنم اینگونه نیست.

انتهای پیام/

کد مطلب: 1320509

برچسب‌ها

نظر شما

شما در حال پاسخ به نظر «» هستید.
  • نظرات حاوی توهین و هرگونه نسبت ناروا به اشخاص حقیقی و حقوقی منتشر نمی‌شود.
  • نظراتی که غیر از زبان فارسی یا غیر مرتبط با خبر باشد منتشر نمی‌شود.
  • captcha