فیلمسازان حرفه‌ای، تدریجی به سمت تولید آثار میکرودراما در قالب عمودی جذب می‌شوند

کارگردان تلویزیونی گفت: احتمالاً به ‌تدریج فیلمسازان حرفه‌ای نیز به سمت تولید آثار میکرودراما در قالب عمودی جذب می‌شوند و در آینده نزدیک شاهد تولید محصولاتی با کیفیت بالاتر در این حوزه خواهیم بود.

فرزاد رنجبر کارگردان اپیزود «چادر مسافرتی» مجموعه «سرو، سپید، سرخ» و فیلم‌های کوتاه «بیست و یک» و «روز خداحافظی» در گفت‌وگو با خبرنگار فرهنگی ایسکانیوز درباره گسترش تولید میکرودراما و روایت در قاب عمودی گفت: با توجه به اینکه زندگی امروز بیش از هر زمان دیگری به گوشی‌های هوشمند وابسته شده است، به نظر می‌رسد روایت در قاب عمودی و تولید میکرودراما در جهان امروز امکان فراگیری زیادی داشته باشد. به عقیده من این قالب، نه فقط برای فیلم کوتاه، بلکه به‌ عنوان یک شکل تازه داستان‌گویی، با ذهن و شیوه زندگی مخاطب امروز انطباق بیشتری دارد.

وی ادامه داد: این فرم از نظر زیبایی‌شناسی و ساختار بصری می‌تواند در آینده بسیار فراگیر شود و حتی به یک بازار بسیار بزرگ و جذاب تبدیل شود که مخاطبان زیادی را جذب کند. البته اینکه فیلمسازان تا چه اندازه بتوانند قواعد و آموزه‌های هنری را که در سینما فراگرفته‌اند با خود به این قالب منتقل کنند، موضوع دیگری است و باید صبر کرد و دید چه محصولاتی در این زمینه تولید می‌شود. با این حال، فکر می‌کنم آینده بسیار خوبی در انتظار این شکل از داستان‌گویی باشد.

رنجبر درباره احتمال ورود فیلمسازان حرفه‌ای به حوزه تولید آثار عمودی و میکرودراما اظهار داشت: خود من همیشه نسبت به بعضی از این تغییرات، مقاومت ذهنی داشته‌ام. برای مثال، نسبت به هوش مصنوعی یا حرکت به سمت تولید خوراک‌هایی که نیاز به اندیشه کمتری دارند، نگرانی‌هایی دارم. این نوع محتوا ممکن است شبیه غذای فست‌فودی باشد؛ سریع، آماده و مصرف‌شدنی. معتقدم نیاز است تا در این قالب رویکرد متفاوتی در پیش گرفته شود تا مخاطب برای ارتباط با یک اثر هنری تلاش کند و این ارتباط نیازمند مشارکت ذهنی او باشد.

او افزود: با این حال، احتمالاً به ‌تدریج فیلمسازان حرفه‌ای نیز به سمت تولید آثار میکرودراما در قالب عمودی جذب می‌شوند و در آینده نزدیک شاهد تولید محصولاتی با کیفیت بالاتر در این حوزه خواهیم بود. طبیعی است که وقتی یک فرم در حال گسترش است، فیلمسازان حرفه‌ای نیز به آن توجه کنند و تجربه‌های تازه‌ای در زمینه روایت داشته باشند.

این کارگردان درباره ظرفیت‌های دراماتیک میکرودراما با توجه به زمان کوتاه هر قسمت گفت: فیلم کوتاه نیز از روایت در زمان کم استفاده می‌کند و اینکه بتوان در زمان محدود یک داستان را روایت کرد، خود یک هنر است. به نظرم در این حوزه نیز فیلمسازانی که تجربه بیشتری در سینمای کوتاه دارند، می‌توانند موفق‌تر باشند.

رنجبر درباره لزوم پرداخت منسجم به سریال‌های کوتاه در قالب عمودی و تأثیر آن بر شناسایی استعدادهای تازه گفت: اینکه یک جشنواره با نگاه به آینده و به‌ صورت بلند مدت در این حوزه برگزار می‌شود، اتفاق مهمی است. اینکه یک مجموعه در حوزه نمایش خانگی با برگزاری جشنواره‌ای در این زمینه پیش‌قدم شده است، نشان‌دهنده رویکردی پیشرو است چراکه با توجه به اینکه فیلمسازی از نظر هزینه روزبه‌روز دشوارتر می‌شود، توجه به قالب‌هایی که امکان تولید آثار با هزینه‌های متفاوت را فراهم می‌کنند، می‌تواند اهمیت زیادی داشته باشد. ضمن اینکه برگزاری کارگاه‌های مختلف در کنار جشنواره نیز می‌تواند زمینه مناسبی برای آموزش و شناسایی استعدادهای تازه فراهم کند و امیدوارم این رویداد بتواند به شکل‌گیری تجربه‌های جدی‌تر و باکیفیت‌تر در حوزه میکرودراما و قاب عمودی کمک کند.

رنجبر درباره شکل‌گیری زبان بصری مستقل برای قاب عمودی توضیح داد: به نظرم این قالب به ‌مرور زمان زیبایی‌شناسی بصری و استاتیک تصویری خاص خودش را پیدا خواهد کرد و این اتفاق اجتناب‌ناپذیر است. احتمالا در ساختارهای روایی و بصری نیز با تغییراتی روبه‌رو خواهیم بود که این فرم جدید آنها را ایجاب می‌کند.

این کارگردان یادآور شد: برای مثال، احتمالاً نماهای لانگ‌شات یا نماهای مستتر در قاب عمودی آن جلوه‌ای را که در قاب افقی دارند، نداشته باشند و به همان شکل جواب ندهند. بنابراین این قالب به‌ تدریج نیازمند قواعد زیبایی‌شناختی خاص خودش خواهد شد و فیلمسازان باید این زبان تازه را کشف کنند.

انتهای پیام/

کد مطلب: 1318157

برچسب‌ها

نظر شما

شما در حال پاسخ به نظر «» هستید.
  • نظرات حاوی توهین و هرگونه نسبت ناروا به اشخاص حقیقی و حقوقی منتشر نمی‌شود.
  • نظراتی که غیر از زبان فارسی یا غیر مرتبط با خبر باشد منتشر نمی‌شود.
  • captcha